Создание уникальной одежды из павлопосадских платков: ручное производство

Создание уникальной одежды из павлопосадских платков: ручное производство

Павлопосадские платки: народный промысел

0

Павловский Посад, небольшой старинный русский город, стоящий на берегах реки Клязьмы неподалеку от Москвы, знаменит на всю Россию и не только своими удивительно красивыми, яркими, красочными, поражающими воображение и трогающими за душу так называемыми павлопосадскими платками. Легкие, женственные, насыщенные яркими цветами и положительными эмоциями это настоящее произведение текстильного искусства и на сегодняшний день не потеряло своей актуальности, мотивы этого народного промысла используются современными кутюрье и модельерами при создании новых модных коллекций одежды, обуви и аксессуаров.

История происхождения промысла

( Фабрика Лобзина, где впервые изготовлялись платки )

Начали изготавливать эти великолепные набивные платки и шали в конце 18 века на созданной двумя зажиточными крестьянами Лабзиным и Грязновым мануфактуре, которая позже переросла в фабрику и значительно расширила свое производство. В те времена практически все женщины (любого возраста и сословия) носили платки, поэтому идея открытия такого производства была очень удачной и выгодной.

( Узор "индийский огурец" )

С самого начала на платках был изображен такой узор как индийский огурец, а также растительные мотивы восточного происхождения. К середине 19 века широкое распространение получили цветочные орнаменты. Символ павлопосадского платка – изображение роскошной розы, переливающееся всеми цветами радуги. Основной стиль – крупный рисунок по краям с переходом к центру в мелкий, в уголках – яркие броские цветы. Классический вариант традиционного павлопосадского платка сложился в середине 19 века, число цветовых оттенков может достигать от 10 до 30. Узоры компоновались между собой, овалы, звезды, медальоны, фигуры из цветочных гирлянд и орнаментных полос, переплетаясь между собой, создавали уникальную и оригинальную композицию, делавшую эти платки настоящим произведением ткаческого искусства.

Главные технологические особенности изготовления

( Вот так печатается, набивается, рисунок на платок )

Постепенно с расширением мануфактурного производства появилось направление шелкоткачества, платки делались из шерстяных или полушерстяных материалов. Главная особенность традиционных павлопосадких платков – это то, что рисунки и узоры наносились набивным способом. Они отличались особой оригинальностью и уникальностью. Было невозможно встретить два одинаковых платка, каждый из них был по-своему прекрасен и неповторим.

( Сложная работа по набивке рисунка зачастую производится вручную )

Все великолепие цветовых оттенков и сложность причудливых цветочных узоров и орнаментов передавалось с помощью очень сложной и трудоемкой набивной технологии нанесения краски и узоров. Это достигалось путем применения специальных резных форм из дерева, на которых был искусно вырезан орнамент и узор, досками-формами под названием «цветок» краска переносилась на ткань, досками под названием «манера» набивались контуры будущего изображения. На «манерах» узоры выжигались, а затем заливались свинцом.

В конце 19 веке в процессе изготовления павлопосадских платков стали использовать новую методику – трафаретную печать, с помощью которой узор наносился на ткань не деревянными формами, а капроновыми или нейлоновыми шаблонами, краску наносили специальные печатники. Таким образом, внешний вид платков претерпел некоторые изменения: узоры стали менее затейливые и детальные, появились строгие формы орнаментного контура.

( Федот Васильевич Сычков "Девушка в платке" )

Первоначально павлопосадкий платок был элементом национального костюма, его носили как в повседневной жизни, так и красовались на праздничных торжествах, ведь платки были издавна обязательным атрибутом костюма любой русской женщины, в особенности замужней. Причудливые узоры и орнаменты, яркие цветочные и растительные композиции как нельзя лучше отражают всю глубину души русского народа, его колорит и яркую самобытность.

Связанные вопросы и ответы:

Что такое павлопосадские платки

Павловские платки периода 1860-1870-х годов стилистически мало отличались от платков московских мануфактур, которые преимущественно декорировались так называемым «турецким» узором, стилистика которого восходит к тканым восточным шалям. Этот узор наиболее характерен для русских тканых и набивных платков 1-ой половины XIX века. Он предполагает использование определенных орнаментальных мотивов в виде «боба» или «огурца», геометризированных растительных форм. В России интерес к искусству Востока был достаточно устойчив на протяжении всего XIX в. Хотя некоторые исследователи ошибочно связывают с павловским платком исключительно цветочную орнаментацию, но, тем не менее, павловские шали с «турецким» узором также были довольно разнообразны.

Позднее платки с «турецким» узором также входили в ассортимент Павловопосадской платочной фабрики, хотя их выпускали значительно меньше, чем платков с цветочным орнаментом. Линия оформления шалей и платков цветочными мотивами получает большое развитие в 1870-х годах. Изображение цветов можно встретить и на тканых шелковых и набивных ситцевых платках , произведенных в 1-ой половине XIXвека на других российских фабриках, но, пожалуй. в лабзинских шалях впервые этот декор стал применяться столь мощно и разнообразно.

Во 2-ой половине XIX в. изображение цветов, причем в несколько натуралистической трактовке, было очень модным. Вероятно, это было обусловлено свойственными всей эпохе историзма романтическими тенденциями связи человека с живой природой. Предпочтение цветочным мотивам отдавалось в вышивке, кружеве, тканях. Букетами цветов декорировали фарфор, жостовские подносы, их изображения стали появляться в росписи интерьеров. Так что в украшении шалей цветами проявилось стремление павловских мастеров сделать модный товар, который будет пользоваться спросом у покупателей.

Рисунки шалей 1870-х — 1880-х годов очень разнообразны и говорят о высоком профессионализме художников фабрики. Композиции платков тех лет решались пышно, торжественно, или, напротив, легко и изящно. В их декоре, наряду с цветочными, использовались орнаментальные мотивы стилей предшествующих эпох: стилизованные ветви, завитки, условно решенные вазоны, фестончатые ленты в сложных разворотах. В изображении цветов предпочтение отдавалось садовым, в первую очередь, розам и георгинам.

В рисовальной мастерской фабрики в 1871 г. работало уже 7 рисовальщиков: Степан Васильевич Постигов, Иван Иванович Иванов, Михаил Ильич Судьин (Судин), Аким Васильев, Павел Захарович Невесткин, Борис Ефремович Красильников, Захар Андреевич Проханов. К концу века их число достигло одиннадцати. Труд художников высоко ценили: жалованье самого высокооплачиваемого из них Степана Постигова составляло в то время 45 рублей, что почти в 2 раза превышало зарплату резчика и в несколько раз заработок рабочих других специальностей.

Для того, чтобы сделать ассортимент платков более разнообразным, закупали рисунки для них у московских художников и так называемые «образцовые платки» других мануфактур. Для использования своими рисовальщиками приобретали также репродуцированные изображения различных цветов, выполненные французскими и немецкими художниками. Конец XIX — начало XX в. можно рассматривать как время окончательного сложения стиля павловского платка. Особой популярностью в эти годы пользовались шали двух типов. К первому относятся шали из тонкой полупрозрачной шерсти с шелковыми просновками или без них. Узор таких шалей набивался на кремовом или цветных грунтах, чаще всего черном или красном. Орнамент включал объемное изображение цветов, собранных в букеты, гирлянды или разбросанных по полю платка. Иногда цветы дополняли тонкими орнаментальными полосками или небольшими элементами стилизованных растительных форм. Отличительной особенностью павловских платков была безупречная гармония в подборе цветовых сочетаний и отдельных элементов декора. Не случайно предприятие получает в 1896 г. высшую награду промышленной выставки в Нижнем Новгороде: право изображения Государственного герба на вывесках и этикетках.

Какие виды одежды можно сделать из павлопосадских платков

Павловопосадские платки отличаются обилием ярких цветов и орнаментов, соответствующих русским народным традициям. Использовать их можно не только по прямому назначению - как головной и шейный платок.

Павловопосадские платки пользуются большим вниманием у рукодельниц. И это неудивительно.

Ведь павлопосадские платки - настоящий кладезь для творчества и шитья различных моделей туник, платьев, блузок, пончо, изделий с отделкой мехом и реставраций старых шуб и пальто. Вариант создания образа русской красавицы и гостеприимной хозяйки своими руками.

Как сшить платье из павлопосадских платков?

Павловский платок — чем не нарядная ткань, прекрасная альтернатива модным тканям с цветочными принтами? Из 2-3 платков получится оригинальное и шикарное летнее платье . Шить его нужно, обыгрывая орнамент и форму платья. Достаточно сложить пополам платок размером 80*80, вырезать округлую или квадратную горловину, обработать ее обтачкой или косой бейкой, чтобы получился лиф платья. Боковые швы можно скрепить несколькими бусинками или пуговками.

Юбку можно сшить солнце или полусолнце. Или же соединить вертикальными два сосборенных сверху платка. Более оригинальное решение: два платка положить один на другой так, чтобы получился восьмиугольник, и в центре вырезать отверстие, окружность которого должна быть в полтора раза больше размера талии. Низ лифа пришивается по этой окружности. Шов закрывается кулиской, в которую вдергивается резинка или пояс.

Эффектно смотрится платье из платков с бахромой. Если платки небольшого размера и без бахромы, лучше сшить из них домашнюю тунику. Платок, образующий перед блузы, разрезается вдоль посередине и обрабатывается планкой с застежкой. Из излишков ширины выкраивается рукав — прямоугольники произвольной длины. Блуза украшается хлопчатобумажными кружевами или оборками.

Экспериментируя и фантазируя при работе с павловопосадскими платками можно удивить даже современных предвзятых модниц.

Какие инструменты и материалы необходимы для создания одежды из павлопосадских платков

О ведущей канала

Наша сегодняшняя героиня — Агния Балабан, дизайнер одежды и художник по костюмам. «Мой рецепт в любых сложных ситуациях — я сразу начинаю шить. Чем сложнее изделие, тем лучше, тем быстрее очищаются мысли и становится очень легко», — говорит Агния.

Агния Балабан придумывает и шьёт разнообразную одежду из разных тканей, но канал, о котором мы хотим вам рассказать, интересен в первую очередь рассказами о моделях женской одежды, сшитых из павловопосадских платков.

О чём этот канал

Дизайнер рассказывает, что изначально она начала писать о том, как и что можно сшить из платков, в своём блоге, и интерес читателей оказался так велик, что она решила записать видео, посвящённые изготовлению разных моделей одежды. На данный момент на канале выложены несколько недлинных, но профессионально и качественно снятых роликов с мастер-классами по изготовлению из павловопосадских платков моделей юбок, жилета, кимоно, жакета, пончо.

Шитьё из павлопосадских платков — дело несколько более сложное, зато и более интересное, чем шитьё из обычных тканей, в том числе и тканей с принтом. Узор на платке расположен по определённому принципу, от центра к краям, также, как правило, присутствует кромка. В процессе рождения идеи приходится думать не только об особенностях модели и выкройки, но и о том, как наилучшим образом сохранить рисунок, его симметрию и показать исходный узор во всей красе.

Отдельный вопрос — как носить вещи из павловопосадских платков, чтобы выглядеть и оригинально, и современно одновременно. О возможностях комбинирования таких вещей Агния тоже рассказывает в своих видео.

Кимоно из павловопосадского платка

Жилет из павловопосадского платка

Юбка и жакет из павловопосадских платков

Способы носить платок

Кому будет интересен этот канал

Если вы шьёте и ищете новые идеи, рекомендуем вам видео Агнии Балабан. Эти ролики — не подробные мастер-классы, скорее — подборка идей с подсказками о способах их реализации. Важные моменты, на которые стоит обратить внимание при крое и шитье из такого необычного материала, ведущая обязательно подчёркивает, плюс — даёт несколько вариантов комбинирования каждой из получившихся вещей.

Какие навыки необходимы для создания одежды из павлопосадских платков

Появился аксессуар в Павловском Посаде. Местные мастера оказались небывалыми знатоками текстильного дела. Сегодня павлопосадский платок узнается в первую очередь благодаря красивому яркому орнаменту из золоченых ниток. Технологии изготовления аксессуара за последнее время сильно изменились, но в их состав по-прежнему входит натуральная чистая шерсть. Она берется исключительно с загривка овец белоснежного цвета.

Сырье для платков доставляется из Австралии и Новой Зеландии, а рисунок на нем выполняется при помощи итальянского оборудования. В итоге получаются единственные в своем роде набивные изображения. На платках, которые производились в XIX веке узоры и вовсе были уникальными. Два одинаковым аксессуара отыскать было практически невозможно. Чтобы платок действительно шел женщине, его требуется правильно подобрать.

Например, можно сделать это, учитывая весь остальной образ:

Навыки, необходимые для создания одежды из павлопосадских платков

Для создания уникальной одежды из павлопосадских платков необходимо обладать рядом специфических навыками. Мастера, работающие в этом регионе, должны быть знакомы с традициями текстильного дела и иметь опыт работы с натуральной шерстью.

Технические навыки

• Умение работать с шерстью: мастера должны знать, как правильно выбрать и обработать шерсть, чтобы она была мягкой и пластичной.
• Умение работать с золоченой нитью: для создания орнамента на платке необходимо знать, как правильно использовать золоченую нить, чтобы она не была слишком жесткой или мягкой.
• Умение работать с итальянским оборудованием: для создания уникальных рисунков на платке необходимо знать, как использовать итальянское оборудование, чтобы получить необходимый результат.
• Умение работать с различными материалами: мастера должны знать, как работать с различными материалами, включая шерсть, золоченую нить и итальянское оборудование.

Креативные навыки

• Умение создавать уникальные дизайны: мастера должны знать, как создавать уникальные дизайны, учитывая индивидуальные предпочтения клиентов.
• Умение работать с цветом: мастера должны знать, как использовать различные цвета, чтобы создавать уникальные комбинации.
• Умение работать с текстурой: мастера должны знать, как использовать различные текстуры, чтобы создавать уникальные ощущения.

Ограничивающие факторы

В создании одежды из павлопосадских платков есть ограничивающие факторы, которые мастера должны учитывать:

• Качество шерсти: мастера должны выбирать только высококачественную шерсть, чтобы обеспечить мягкость и пластичность платка.
• Качество золоченой нити: мастера должны выбирать только высококачественную золоченую нить, чтобы обеспечить необходимый результат.
• Качество итальянского оборудования: мастера должны выбирать только высококачественное итальянское оборудование, чтобы получить необходимый результат.

В целом, создание одежды из павлопосадских платков требует сочетания технических и креативных навыков, а также знания ограничивающих факторов.

• В тон одежде. Большая часть аксессуаров пестрая и узорчатая, поэтому скучно они не будут смотреться в любом образе. Выбрать платок стоит таким образом, чтобы на нем точно был цвет, имеющийся и на остальной одежде. Например, под бардовое пальто подойдет аксессуар с таким же цветом в узорах.
• Контрастный. Если у женщины черная, кремовая, серая или другая неброская одежда, то к ней можно надевать любой павлопосадский платок. Аксессуар может быть даже самым ярким, контрастным. Такая деталь позволит девушке выделиться. Если возникают сомнения в подборе составляющих образа, можно обратиться за помощью к цветовому кругу.
• Использование одного и того же цвета, но разной насыщенности. Это более сложный метод, который стоит использовать только тем женщинам, которые уверены в своем вкусу и видении оттенков. Для него понадобится взять цветовой круг (его легко удастся отыскать на просторах сети) и выбрать в нем один сектор. Например, с оттенками красного. Тогда к розовому пальто отлично подойдет кроваво-красного, бардового или винного оттенка платок. Но при этом желательно следить, чтобы температура всех цветов в образе совпадала. Пусть они будут только теплыми или только холодными. Иначе образ не удастся сделать гармоничным и приятным глазу.
• Универсальный цвет. Если платок приобретается в подарок или заранее непонятно, в какие образы его планируется вписать, то лучше всего выбрать универсальную модель. Она должна быть спокойного базового цвета. Например, серого, бежевого. Такие платки легко удается вписывать даже в повседневные образы.

Как выбрать подходящий павлопосадский платк для создания одежды

В советские и постсоветские времена, в связи с дефицитом ярких и нарядных платьев, модницы научились их создавать своими руками. Осуществить задуманное, они смогли с помощью красочных платков, которые завязывались различными способами. Изначально, это был сарафан из платков, затем модельеры стали их кроить и шить из низ трендовые платья. Таким способом, платье из платков прочно вошли в мир моды, а образ женщины, благодаря им, стал ярким и привлекательным.

С недавнего времени, голливудские актрисы стали появляться на светских мероприятиях в шикарных нарядах из платков. Это послужило новой модной волне, нарядов из платков и у наших модниц. Платья из разноцветных кусков ткани, позволяют не только разнообразить свой образ, но и пополнить гардероб трендовой вещью.

В зависимости от направления, расцветки и фасона готового изделия из одинаковых кусков ткани, наряд получается от простого для пляжа, до изысканного для торжественных мероприятий.

Наличие трендовой вещи в гардеробе, говорит о хорошем вкусе и индивидуальности женщины.

Выгодно использовать платки для изготовления модной вещи, потому что изготовляются они только из натуральных тканей. Которые никогда не выйдут из мира моды.

Хорошо будет смотреться комбинированные между собой ткани.

Натуральные ткани подкупают своей легкостью и практичностью. В этих тканях из хлопка коже легко дышится. Шелковая ткань нежно облегает тело и струиться мягкими складками. Шерстяная ткань не даст замерзнуть в прохладное время, но при этом сохранит краски лета.

Платочное чудо легко сшить самостоятельно, в домашних условиях.

Не дорого, и очень красиво.

Фасоны

Яркие и неординарные рисунки на платочной ткани, делают повседневные наряды неповторимыми и колоритными.

В основном платья имеют совершенно простой крой, а связанно это с расцветкой и размером платочной ткани.

Легкие ткани используются для:

• Сарафанов «американок», или на бретельках;
• Туник;
• Платья – футляра;
• Платья с трапециевидным контуром.

Шерстяные ткани, более актуальны в весенне-осенний период, из них шьют:

• Закрытые и прямые фасоны;
• Изделия с А-силуэтом;
• Для украшения используют: воротнички и различные фасоны рукавов.

Длина

Длина будущего изделия, зависит от периметра платка. Если модель изделия предполагается длинная, то ткань надо расположить по диагонали. Для укороченного варианта, достаточно ее использовать прямо.

Для обнажения красивых стройных ножек, подойдет мини вариант.

Как сделать из павлопосадского платка платье

Одно из популярных направлений в моде – это классика жанра, «Русский стиль». В нашей статье расскажем, как обогатить свой гардероб ультрамодной вещью. Юбка или, уникальное изделие, которое можно сделать своими руками. При этом затраты минимальные, а удовольствия от процесса изготовления уникальной вещи получите огромное.

Используемым материалом для будущей юбки будет павлопосадский платок. Знаменитый своей богатой расцветкой и яркими красками. Стильную юбку, сшитую из платка, можно надеть на торжественное мероприятие или званый вечер. Если надеть однотонную водолазку и такого же цвета колготки, то получится женственный и стильный образ, подходящий для офисной работы.

Выбираем платок для изготовления юбки. В магазинах по продажам текстильных изделий, в большом ассортименте продаются платки производства павлопосадской фабрики. Выбор настолько большой, что подобрать подходящую расцветку не составит труда.

Еще один вариант приобретения платка, это заглянуть в гардеробный шкаф или в бабушкин сундук. Там то точно найдется парочка платков, которым можно подарить «вторую» жизнь.

Для образца, из нашего арсенала будет использоваться павлопосадский платок с яркими цветами на серо-голубом фоне.

• Платочную расцветку обычно выбирают по-своему цветотипу. Блондинкам предпочтительно выбирать более темные тона с яркими цветами. Брюнеткам подойдут – спокойные постельные тона. Шатенкам следует выбирать лиловые, зеленные, фиолетовые и синие тона;
• Платочная ткань должна быть плотной и не очень тонкой. Из ткани с такой фактурой проще сделать выкройку и сшить ее, она не просвечивает и износоустойчивая;
• Предпочтительно изделие выбирать с темным краем. Так как из него будет сшит пояс, а цвет темных тонов, визуально уменьшает объемы;
• Размер пошивочного материала должен быть 120х120 см.

Что еще надо подготовить

• Подкладочный вискозный материал – 60 см, при ширине 140см. при пошиве юбки 48 размера и более, потребуется 1,1 метра;
• Молния – 20 см;
• Клеевая основа для тонких и трикотажных материалов;
• Флизелин для пояса;
• Портняжные ножницы;
• Крючок застежка;
• Оверлок;
• Швейная машинка.
• Нитки №50 – подходящие в тон платка и подкладки.

В нашем подробном наглядном уроке, изготовления гламурной вещи своими руками, покажем, как сшить озорную девичью юбочку. Так как она озорная цвет подкладки возьмем в тон цветам на основном рисунке.

Чтобы было более понятно, как сшить юбку из платка, разобьем работу на несколько этапов. Каждый рассмотрим подробно и с описанием.

1 этап – кроим будущее изделие

Подготавливает платок к работе. Удаляем бахрому. Она совершенно на будущем изделии не к чему. Хорошо подойдет к наряду для сцены, но не для нашего повседневного образа. Скрепляющую нить аккуратно надрезать возле бахромы, дальше она распустится легко.

Как только отпорите бахрому, платочную ткань надо отпарить или прогладить утюгом на режиме пар, для усадки материала.

На рисунке наглядно показано, как раскроить платочную ткань. Теперь приступаем к работе.

Подготовленную ткань разложить на ровной поверхности, так чтобы было удобно с ней работать. Определитесь, с какой стороны будет проходить боковой шов. Предполагаемые места бокового шва: по кайме, по кайме рисунка или по личным предпочтениям.

На нашем пособии видно, что боковой шов проходит, по средней части каймы рисунка. На припуск для шва оставить 1,5 см. Если на вашем платке отсутствует линия каймы, то после того, как определитесь с боковым швом, проведите линию и отступ для шва сделайте уже от нее. По линиям на нашем платке, мы отрезаем лишнюю ткань. Но не выкидываем ее — это будущий пояс.

Не забывайте, что от линии бокового шва, будет зависить красота будущей юбки.

Показываем на примерах, как будет выглядеть, от выбранного варианта бокового шва.

Как сделать из павлопосадского платка юбку

Павлопосадский платок — настоящий плацдарм для творчества! Многие мировые дизайнеры, вдохновившись этим элементом одежды, создали целые коллекции в русском стиле. Им присущи незабываемый колорит, яркость и самобытность.

Сегодня поделимся секретом создания элегантной блузы из павлопосадского платка.

ПОНАДОБЯТСЯ для РАБОТЫ:

Павлопосадский платок

нитки

швейная машинка

эластичная лента или резинка

сантиметр для шитья

портновский мел

линейка

ножницы

ХОД РАБОТЫ:

Согните платок пополам и отмерь 70 сантиметров по сгибу. Сделайте также припуск в 1 см и отметь его на ткани с помощью портновского мела. Проведите мелом 2 горизонтальные полоски: одну по линии припуска и еще одну на сантиметр ниже.

По линии припуска отрежь часть павлопосадского платка.

Чтобы определить, куда будет вставляться рукав будущей блузы, поделите пополам ширину платка. Сделайте соответствующие отметки на ткани и проведите горизонтальную линию с помощью мела.

Чтобы сформировать линию проймы, отступите вниз от крайней точки 25 см. Затем поделите этот участок на 3 равные части и поставьте соответствующие отметки, как показано на фото.

Чтобы сформировать горловину, достаточно отступить от сгиба вниз 7 см и 12 см влево. Соедините эти точки плавной линией, не забыв сделать припуск в 0,5 см.

Сформируйте линию горловины на спине. Для этого отступите от противоположного края ткани 12 см вправо и 3 см вниз. Соедините эти точки плавной линией.

Отступите 2 см вниз от места, указанного на фото, и сделайте отметку на ткани. Затем соедините верхнюю точку горловины на спине с этой отметкой и верхнюю точку горловины полочки.

Отступите по 2 см вправо и влево от точек, указанных на фото. Затем соедините их плавной линией.

По центру спины будет проходить шов. Чтобы отметить его на ткани, отступите 1,5 см от края, который противоположен сгибу, и проведите горизонтальную линию с помощью мела.

Аккуратно вырежьте горловину полочки, плечевой шов, пройму и горловину спинки. Не забудьте сделать повсюду припуск в 1 см.